[关键词] 表现主义；美国文学；表现主义戏剧；尤金·奥尼尔

　　表现主义这一术语最早出现在绘画的领域。它兴起于19世纪末20世纪初，在二三十年代兴盛于德、美等西方国家。表现主义的影响力扩展到其他国家。之后，在1910年至1927年这段期间，表现主义的发展达到一个高峰。它不但是西方现代主义思潮之一，而且是西方现代主义文学流派的表现形式之一。从表现主义的文学范畴来讲，它与西方的思想流派如象征主义、未来主义一样。到目前为止，文学论坛上的，关于表现主义的确切概念，学者们众说纷纭，没有清晰、统一、确切的概念。

　　一、表现主义的文学范畴

　　表现主义的范畴问题和它的定义密切相关。一方面从表现主义外部来讲，学者在进行界定的同时，都不可避免地侧重强调它的社会性和思想倾向。这在一定程度上忽视了表现主义的文学性。这种界定过于简单了。另一方面，从文学角度来讲，也就是解读表现主义的作品，认为表现主义在德国兴起。经过不断的发展，接着影响到了欧美的一种文学思潮和流派。主要划分的依据有三个方面：其一，从表现主义的理论来源来分；其二，从表现主义作品的艺术手法划分；其三，从表现主义作品的主题内涵划分。虽然三种划分的依据不同，但是其中的认识有一定的相同点。认为表现主义文学兴起于20世纪初，20、30年代兴盛于德、美等国家。其先驱是斯特林堡，主要代表作家分别是奥地利的卡夫卡、捷克的恰佩克以及美国的奥尼尔等人。在文学史上谈到表现主义的概况，一般持有这样的观点。

　　二、表现主义的文学特征

　　表现主义文学在小说、诗歌、戏剧方面取得了很大的成就。其中以戏剧最为显著。表现主义戏剧的主要代表人物是先驱即瑞典的戏剧家、小说家的奥古斯特·斯特林堡，美国戏剧的奠基人尤金·奥尼尔。

　　首先，在思想上表现主义文学主要是对社会现状十分不满，并且希望改变社会现状。甚至对现状进行革命。它主要表现是社会的消极方面。

　　其次，在艺术风格上主要表现为舍弃细节描写，凭借主观精神追求内心的一种体验。这里的主观精神具体是指事物的更深一层的幻象。作品中的人物往往是用某种类型的代表或者某种抽象本质的体现。它重视主观感受，要求表现自我。用一种怪诞的方式去表现自我，表达现实世界在作者心灵世界的观念与感受。如尤金·奥尼尔的作品《琼斯皇》就是大量运用表现主义这一手法。通过这种手法，深入挖掘了人类的心灵活动。

　　第三，在表现手法上，表现主义文学主要强调主观想象，采用象征、变形、梦幻等手法。创作的主旨是挖掘内心的感受。因此，在这些作品中往往弥漫着一种恐惧、紧张、不安的感受，突出地表现出对战争的惊恐和迷茫。爱德施密认为复制世界是没有意义的。因此，要求对世界进行再塑造，创造一个不复制、崭新的世界。也就是说，不重现客观意象，显示心灵深处的复杂感受。具有相当高的艺术价值《琼斯皇》，是奥尼尔具有代表性的优秀作品。在剧中作者塑造琼斯这一人物形象。琼斯是刚果人的后代，他的祖辈曾经被贩卖到北美大陆，他自己也受尽了凌辱。后来他和白人混迹在一起，逐渐染上了白人的恶习。并且也逐渐明白白人生活的状态。他杀死了黑人同胞，从一个逃犯沦为黑人国的皇帝。由于过度的暴虐剥削，最终引起了黑人的反抗。在剧中作者运用内心客体化这一表现手法外化琼斯的内心世界，使得读者看到琼斯自我分裂的整个过程。也能理解为什么琼斯在躲藏的逃亡过程中内心会如此惊恐与不安。

　　三、表现主义对美国文学产生的影响

　　1、代表性人物及作品

　　不少人谈到美国表现主义文学的代表性人物，第一时间就联想到美国戏剧的奠基人尤金·奥尼尔。他把表现主义手法融入到自己的创作中去，形成独特的风格。其经典作品是《毛猿》与《琼斯皇帝》。奥尼尔的作品为何具有如此高的社会地位？这是因为他的作品深刻揭露社会中存在的现实问题，探讨了人们的人生价值观，具有一定的社会意义。

　　E·赖斯是美国另外一位重要的表现主义戏剧作家，他的作品受奥尼尔的影响很大。其中有一部非常著名的作品叫《加数器》，描写的就是在机械生产的社会里，人们虽然得到了非常丰富的物质，但是机械生产也给人类的生活注入了乏味的因素。詹姆斯克莱格对这部作品给出了极高的评价。《加数器》这部作品的最突出的地方就是赖斯一直试图把观众径直引入到人的大脑中去。同时试图让人们看到这个大脑在在经历重大感情危机时的表现。在赖斯看来，表现主义戏剧的核心内容是阐释生活，而不是简单地再现生活。这也是表现主义戏剧的真正意义。也正是由于出现了E·赖斯和尤金·奥尼尔这样的表现主义戏剧作家，进一步稳固了表现主义在美国文学土壤的生长，并使它得以长期、顺利的发展。

　　2、表现主义文学促进美国文学的发展

　　美国的历史是短暂的，同样美国文学的发展也是短暂的。在一开始，美国文学的发展是建立在模仿欧洲文学的基础上的。在不断的发展过程中，又逐渐形成美国的文学模式。美国著名表现主义戏剧作家尤金·奥尼尔在领奖时发表这样的感言：“这次诺贝尔文学奖的获得，是欧洲对美国戏剧的成熟予以认可的标志。”由于科技的进步，工业的发展，表现主义戏剧也得到了最充分的发展。莎士比亚那个时代仅仅依靠演员的嗓音来表现故事情节，这远远不够了。在创作时奥尼尔巧妙地借助舞台可以变幻的音响效果，表现人物的内心情感。如《琼斯皇》中，作者通过鼓声向读者展示内心的。其中鼓声响的节奏与人们脉搏跳动的节奏同步。之后节奏不断加快，一直到戏剧谢幕。再如《加勒比海的月亮》中用音乐和歌声来表现水手对家乡的思乡之情。其中还利用舞台灯光和布景，表现大海的一望无际，变化莫测。所有道具的运用都是需要在一定科技发展的前提下进行。《毛猿》中铁笼子“禁锢人的肉体”，《琼斯皇》“充满恐惧的森林”等都表现现代人类恶劣的生活环境和生存空间。

　　3、美国主义戏剧中表现主义的创新精神

　　美国的历史是短暂的，美国的戏剧也是这样的。纵观美国戏剧的发展史，美国戏剧的成就与当时的散文、诗歌、小说的成就等相比较起来，稍微有些逊色。到了二十世纪初，美国的戏剧发展才逐渐稳定趋向成熟。美国戏剧要与欧洲戏剧密切联系。在那个年代，清教主义严重束缚了戏剧等类似的文艺活动。这时的表现主义，甚至被教会看成是一种“罪恶”。直到后来英国人在北美大陆建立一些剧院。这些剧院带着英国的典型特征。剧院中的演员、布置等都是英国性质的。慢慢地，剧院活动也就有了职业性质。20世纪初，美国剧作家从当代生活的真实，人物的心理因素以及动机挖掘出发。但是这个时候，舞台一直带着浓厚的商业性质，受其控制。戏剧的商业气息浓厚。美国戏剧的革新在这时已经开始了。因此，可以说，表现主义戏剧的出现是偶然性与必然性结合的产物。即欧洲表现主义的影响力与商业性戏剧亟需要创新。

　　结语

　　总之，奥尼尔是一位善于开拓人类心灵的杰出戏剧家。它的这种表现主义戏剧风格改变了20世纪初美国过时的情节剧和轻舞台剧。可以说是作家奥尼尔对美国戏剧的发展发挥了重要的作用。而田纳西·威廉斯在美国的影响力仅逊于奥尼尔的E·赖斯的创作也在很大程度上受到了奥尼尔的影响。在后来的荒诞派戏剧、超现实主义戏剧中或多或少都有“奥尼尔风格”的痕迹。特别是在后来的超现实主义戏剧发挥到了极致。让美国戏剧受到了欧洲国家的认可，甚至为世界戏剧作出了巨大的贡献。同时，美国表现主义戏剧也传入中国，影响了中国大批的文学家。总之，奥尼尔对表现主义的发展大大丰富了人类戏剧的表现了，开拓了艺术的一片新天地。这对于推动世界文学的发展有着不可估量的作用。